神州城的街道相當寬闊，兩邊店面林立，過往的行人絡繹不絕。
街道兩邊的買賣也是五花八門，做什么的都有。
百貨，小吃，工藝品，紀念品，當鋪等等，應有盡有。
陸飛走在最前面，其他人跟著陸飛的腳步緩緩進入。
走了五十多米，陸飛一頭扎進了一家百貨店。
買了一幅象棋裝進包里，晚上回去還要跟杰克切磋切磋。
穆雷找得是一家正宗的川菜館兒，上下兩層，生意火爆的不得了。
幾人來到包廂，點了一桌子一邊吃喝一邊閑聊。
“陸飛先生，明天上午我們去......”
穆雷準備介紹明天的行程，被陸飛打斷。
“明天我哪也不想去，你們也不用來煩我。”
“晚上拍賣會的時候再過來找我就好。”陸飛說道。
“那......好吧！”
吃過晚飯，剛好是八點鐘，無縫連接趕緊趕奔天都茶館看戲。
這家茶館占地足有五百平方，上下兩層老式木質建筑，
門口兩邊戳著兩只碩大的海報。
一面介紹的是今晚上演的戲碼，另一面是主要名角的名單。
這都是老傳統，看上去非常親切。
掃了一眼戲碼，陸飛頓時興奮起來。
《野豬林》，《三岔口》，《挑花車》......都是經典戲碼，陸飛格外喜歡。
不過，驚喜的也只有陸飛一個人而已，其他人根本提不起一絲興趣。
這就是差距。
上一世，能聽上一出戲已經算是奢侈了。
可放到現在，除了專業科班的學生，向陸飛這個年紀的人，要說興趣愛好是聽戲，那絕壁會被人當成怪物不可。
但他們不知道的是，京戲當初是何等的輝煌。
說起來，京戲的發展史并不算太長。
所謂京戲，講的是京腔京韻，說的當然是京城。
但在清朝初期還沒有京劇的時候，京城盛行的是昆區和秦腔。
但這種百年不變的格局，最終被富甲天下的徽商給打破了。
1790年秋，為慶祝乾隆八旬壽辰，揚州鹽商江鶴亭（安徽人）在安慶組織了一個名為“三慶班”的徽戲戲班，由藝人高朗亭率領進京參加祝壽演出。
這個徽班以唱二簧調為主，兼唱昆曲、吹腔、梆子等，是個諸腔并奏的戲班。
這次京城的祝壽演出規模盛大，從西華門到西直門外高粱橋，每隔數十步設一戲臺，南腔北調，四方之樂，薈萃爭妍。
或弦歌高唱，或抖扇舞衫，前面還沒有歇下，后面又已開場，群戲薈萃，眾藝爭勝。
在這場藝術競賽當中，第一次進京的三慶徽班即嶄露頭角，引人矚目。
三慶班的高朗亭是安徽安慶人，入京時才十六歲，演旦角，擅長二簧腔，技藝精湛。
《目下看花記》稱他：“宛然巾幗，無分毫矯強。不必征歌，一顰一笑，一起一坐，描摹雌軟神情，幾乎化境。”
三慶班進京獲得成功后，又有四喜班、和春班、春臺班等徽班進入京城，并逐漸稱雄于京華的劇壇。
這就是所謂的“四大徽班進京”。
四大徽班各有所長，有“三慶的軸子，四喜的曲子，和春的把子，春臺的孩子”的說法，軸子指以連演整本大戲著稱，曲子指擅長演唱昆曲，把子指以武戲取勝，孩子指以童伶見長。
在捧旦之風十分火爆的京城，技藝不凡的高朗亭自然受寵。
抵達京城后，他接替原三慶班班主余老四掌班，一做就是三十多年。
同時還擔任了京師戲曲界行會組織“精忠廟”的會首，通過精忠廟對京城的戲班、戲園實行行政管理，他也成為梨園領袖。
繼高朗亭之后，程長庚、徐小香、楊月樓、劉趕三等人均任過此職。
至嘉慶初，徽班在京城戲曲舞臺上已取得主導地位，據《夢華瑣簿》記載：“戲莊演劇必‘徽班’。戲園之大者，如‘廣德樓’、‘廣和樓’、‘三慶園’、‘慶樂園’，亦必以‘徽班’為主。下此則‘徽班’‘小班’‘西班’，相雜適均矣。”
四大徽班進京獻藝，揭開了兩百多年波瀾壯闊的神州京劇史的序幕。
在京的各聲腔劇種的藝人，面對徽班無所不能、無所不精的藝術優勢，無力與之競爭，多半都轉而歸附徽班。
他們中有京師舞臺各聲腔劇種的名優，如加入春臺班的湖北漢戲名優米喜子、李鳳林，加入四喜班的湖南亂彈（皮黃）名優韓小玉，加入三慶班的京城籍京腔演員王全福等，于是就形成了多種聲腔劇種薈萃徽班之勢。
也因此，徽班在諸腔雜奏的過程中，從“兩下鍋”“三下鍋”到“風攪雪”，逐漸側重皮黃戲的演出。
京劇前身是清初流行于江南地區，以唱吹腔、高撥子、二黃為主的徽班。
徽班流動性強，與其他劇種接觸頻繁，在聲腔上互有交流滲透，因此在發展過程中也搬演了不少昆腔戲，還吸收了啰啰腔和其他一些雜曲。
清乾隆五十五年，以高朗亭為首的第一個徽班進入京城，參加乾隆帝八十壽辰慶祝演出。
《揚州畫舫錄》載：“高朗亭入京師，以安慶花部，合京秦二腔，名其班曰三慶。”刊于道光二十二年的楊懋建《夢華瑣簿》也說：“而三慶又在四喜之先，乾隆五十五年庚戌，高宗八旬萬壽入都祝匣時，稱‘三慶徽’，是為徽班鼻祖。”
伍子舒在《隨園詩話》批注中則更具體指出是“閩浙總督伍納拉命浙江鹽商偕安慶徽人都祝厘。”隨后還有不少徽班陸續進京。
著名的為三慶、四喜、春臺、和春四班，雖然和春成立于嘉慶八年，遲于三慶十三年，但后世仍并稱之為“四大徽班進京”。
整個演化過程，京戲有很多名字，歷經百年，最終定位京戲，也稱之為京劇。
在過去，搭臺辦堂會，那可是相當有面子的事情。
能聽上一出戲，更是奢侈的不得了。
可兩百多年后的今天，九成以上的人已經聽不懂戲曲了。
或許不是聽不懂，是根本享受不來。
那些票友想要看一場戲，除了看錄像之外，就只能在重大節日的戲曲頻道才能見到。
而且水平還參差不齊。
說起來，當時如此輝煌的京戲，僅僅兩百年就落到今天這般尷尬的境地，實在有些悲哀啊！